面对这个浮躁的世界，我们总希望拥有一个属于自己的空间，去找寻自己人生真正的意义。这样的理想主义实现起来很难，但其实也很简单，就像《乌托邦》作者托马斯·莫尔自己也曾说过：走遍天涯觅不到自己所需要的东西的人，回到家里就发现它了。

人一生三分之二的时间都会与家相伴，于是拥有一个舒适、自在的家成为了每个人心中的大事。

家的好坏对于普通人来说是居住的体验，但对于设计师来说，他们想要打造的“家”其实就是居住者本身。今天，我们有幸邀约到三位来自生活家家居的资深设计师来与我们分享“家的美好”。10年的设计生涯给予他们的是对“美好生活”的独到理解，对用户需求的精准把握，和对作品日复一日的坚持。

在他们看来：人生有很多事情是急不得的，比如设计。

——采访

初见李晨，是在她设计的案例现场，案例是一套港式混搭，业主是一位带小孩的父亲，整体设计既有着女性的小资情调，也有为家庭营造的温馨感。厨房、餐厅、客厅、阳台做了巧妙的视线连接，电视背景墙的隐形门让一楼卧室和客厅连接得更加协调、完整，让业主身在这个空间中，洗去一天工作的疲劳感，从而更好地享受家庭生活带来的乐趣。

▲作品《褪去繁复，优雅重生》

Q：你的设计灵感来自于哪里?

其实设计灵感是可遇而不可求的，有可能来自于一套案例、一盏灯或是一种生活场景，但最终去实现还是要根据用户的需求和想法来搭建这种灵感，这样才是最贴切于室内设计的。

Q：你认为好的设计需要具备什么？对于自己的家会有哪些要求？

其实家装设计是有别于其他设计的，它需要遵循的是以人为本的核心，从而满足生活的需求，它的最终目的是为了提高家庭的幸福度和归属感。好的设计是和用户相辅相成的，事业、家庭、亲子、爱情都能融合在一个家庭中，这样的设计才是最完美的状态。

对于自己的家有两点要求，一是有窗，我可以通过它去看四季的变换，丰富我的想象，第二是要有一面墙，将生活记录于此。

Q：从设计师的角度来说，你觉得人和房子的关系是什么？

人的一生无非执着于四件事：衣、食、住、行，其中“住”是尤为重要的一点。随着科技的进步，人们生活水平的提高，房子不仅仅是满足于功能所需，还需要进行“场景化”的转变。人们可能需要一个独处的空间，一个亲子交流的空间，女人需要一个梳妆区，孩子需要一个娱乐区。这些东西从平面上是表现不出来的，设计得立体化，融入到生活里面去。

吕成，为人与他的座右铭“设计，就是认真地玩”一样，带给我的感受是放松、随意和天马行空。

在采访前我已有幸接触过他的作品《Less》，风格主导空间的惯用手法，让使用者的生活便利性得到了最大延伸。而此次的获奖作品《154:123:118》更是让我眼前一亮，同样是色彩的绝佳运用，但多出来的那个层次来自于他自身的专业与细致。

▲作品《154:123:118》

Q：你怎么形容你自己？

我，就是一个胖子。

……

……

（没啦？你不能这么短啦！我不是提前把采访提纲发你了吗？）

就是我平时也没那么闲啦，没时间啦。

没错，这就是来自吕成对于自己的见解。为了方便理解，我经过思考之后给了大家一个完整的答案：

我是一个很随和的人，因为我觉得设计师应该保持一个放松的心态，这点在与客户沟通的时候表现出来的便是耐心，你不会因为用户不专业而去主导他的想法，而是根据用户的需求，最终利用自己的专业去帮助用户实现他想要的。

Q：我们都知道“众口难调”，一件作品往往需要在设计者的“家”与使用者的“家”之间做出一个平衡，你是怎么做到这一点的？

这个问题很难化解，但可以改善，有效的途径其实还是回归到沟通。当然，我认为沟通并不是一味地妥协，我还是会不断地提出自己的建议，我希望通过专业的讲解可以让用户做出最好的选择，当然我也会结合用户的需求做适当的调整，最终给出一个既适合用户也适合自己设计理念的方案。

Q：作品《154：123：118》的主题是怎么确定下来的？

如果你足够仔细其实可以看出，这个主题来自于颜色的RGB数值，而这个数值代表的就是粉色。这套方案的业主是一位年轻女性，于是我以居家、青春活力、少女心为主导思想，将粉色作为了主题色，但并没有浓墨重笔，而是采用拼接和色块的方式将少女的清新活力展示出来。粉色算是我一次比较大胆的尝试，一直想这么去玩，但一直没有机会，此次也算是圆梦吧。

采访于孙宏的时候，他刚量房后赶回来，当时于孙宏给我的感觉是，设计师真的很忙，马不停蹄的那种。好在第二天下午，我如约与于孙宏见面，他雷厉风行地进入采访区，高高的身形给了我一种无形的压力。《知音》这个作品给我的印象还是很深刻的，工业风的设计让我忍不住联想他背后的创作者，如今见面，我更加笃定了我的看法，他是沉稳而自信的。